Luigi Turra feat. Tadao Ando
Texture.Vitra

di Sara Bracco e Emanuela Giudice - 17/10/2008

Architettura come spazio compositivo e formato tanto originale quanto essenziale per il progetto del giovane sound-artist Luigi Turra, quasi a voler contenere o trattenere, nella leggerezza delle raffinate linee dellimballaggio, la materia composta al suo interno. Texture.Vitra(1) si costruisce su di un'unica traccia e poco meno di una ventina di minuti di rarefazioni sottili e pulviscoli sonori, registrati lo scorso anno a Weil-am-Rheim, dove la condizione del luogo crea la strumentazione necessaria e adatta per comporre.



Cos, nuovamente, larchitettura diventa oggetto di applicazioni trovando nella composizione o nella sua azione ci che la rende affine alla musica e alla sua astrazione. E tuttavia, nellopera di Luigi Turra non tanto il processo logico che viene restituito attraverso i veli elettroacustici quanto lesperito, risultato di un luogo e di uno spazio, quello del Padiglione Vitra, progettato da Tadao Ando, ricercato e ascoltato.
Il progetto a Weil-am-Rheim si compone di tre figure poste nella loro semplicit. Poco pi in l unopera di Claes Oldenburg diventa il diaframma tra ledificio di Ando e quello progettato da Frank O. Gehry. Nel Padiglione, un primo blocco rettangolare accostato ad un secondo, ruotato rispetto allortogonale. Entrambi terminano nel giardino murato da pareti che ricostruiscono un quadrato, seminterrato in cui i volumi si ritrovano ad essere collegati da un muro semicircolare. Sembrerebbe quasi asettica questa architettura che invece percorribile, utilizza scale per far s che le persone possano esperire lo spazio, acquisendo la consapevolezza delledificio. Cos come visibile, attraverso la luce che si ritrova allinterno passando per pareti di vetro o interstizi. Nel camminare, la luce sovverte lordine collaudato dallarchitetto. Quasi dimprovviso, come le rapide interferenze utilizzate da Turra a suggestionare i silenzi. Flebili. architettura tattile questa di Tadao Ando. Fatta di calcestruzzo armato a vista e di listelli di legno per la pavimentazione. tattile nel momento in cui una pietra grezza viene fatta scorrere dal compositore vicentino sulla superficie progettata. Per un attimo sembrerebbe che allarchitettura sia stata tolta la stampella del Funzionalismo.
probabile che gli elementi di questo progetto, posti in una determinata coerenza tra loro generino, a chi guarda, unidea di ordine. Un ordine tuttavia non asettico, non lontano, ma fatto di esperienza. Sostiene Ando che affinch la geometria possa risvegliare le nostre emozioni necessita di quel tipo di dinamismo che pu distruggere la coerenza logica(2). Cos tutto diventa molto chiaro nel momento in cui si tratta di cose sensibili, ricreate da un assetto strettamente geometrico servendosi di tre elementi che passano attraverso lordine, la gente e il potere emotivo.



Ragionare sullo spazio. Tadao Ando rimase particolarmente colpito nellesperire lo spazio del Pantheon cos come dellalienazione che aveva dovuto provare Gian Battista Piranesi nellincidere le sue Carceri dInvenzione. A sua volta, riflettendo sullo spazio progettato dallarchitetto giapponese, Luigi Turra persegue una privazione sonora ai limiti dello stato fisico, dove la muratura diventa il confine di un territorio a cui negare il caotico mondo esterno, dove le sorgenti sonore si scontrano, si sdoppiano, rimbombano, si fondono e scompaiono delineando chiaramente i limiti spaziali di un silenzio simbolicamente lacerato dal breve trascinarsi di una pietra. Quasi come se questa architettura racchiudesse se stessa, diventando spazio archetipico cella.
Sarebbe riduttivo dire che il territorio comune del lavoro di Luigi Turra e Tadao Ando sia marcato dalla sola linea del minimalismo. Ch di minimalismi ce ne sono tanti, condotti in laboratorio o en plain air. Forse invece il desiderio di restituire significato al gesto originario e elementare del posare, disporre, rilevare, sporgere, accumulare, dividere (3).
Texture.Vitra una centellinata scelta di assenza come ricerca del suono del silenzio, dove lambiente ed il contesto diventano un amplificatore naturale in cui ronzii, impurit sonore e rumori sussurrati ne compongono lassetto strumentale deccellenza.
Rigorosa astrazione nella continua ricerca di un universo sonoro.

Da questo link possibile ascoltare una traccia del brano: http://www.navenight.com/mp3/vitra_excerpt.mp3
(per gentile concessione dell'autore)

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